進入20世紀后，中國傳統(tǒng)的雕塑已處于衰落時期，民間小型雕塑雖很繁榮，但未能成為主流。中國藝術院校的雕塑教學始于1920年，其年上海美術專科學校設立雕塑科，之后杭州藝術專科學校、北平藝術?？茖W校等相繼設立雕塑系、科。比較大的創(chuàng)作有為紀念和其他民主革命家塑制的紀念像和設計紀念碑等。中華人民共和國建立后，雕塑創(chuàng)作又有巨大發(fā)展，各美術院校普遍建立雕塑系，并選派留學生、研究生到蘇聯(lián)學習。

    注意與建筑形式的關聯(lián)性。雕塑風格應與建筑風格相協(xié)調(diào)適應，一般來說，現(xiàn)代建筑前的雕塑就應具有現(xiàn)代風格，古建筑前的雕塑應與古建筑相適應。如：法國《大拇指》、美國《火烈鳥》。注意借景構成關系。借用環(huán)境和景物來豐富作品的表現(xiàn)力。如：丹麥哥本哈根海濱公園的《美人魚》，倚坐在水邊礁石上，使礁石、海水、天光、倒影都成為作品內(nèi)涵不可缺少的部分。

    銅雕目前中西方大部分有影響力的雕塑都是銅制，比如羅丹的《思想者》、《青銅時代》、《自由女神像》，這些世界的雕塑作品大都是銅制的，因為銅材質(zhì)的質(zhì)感、可塑性、規(guī)格的不限性、色彩肌理豐富性等原因很適宜做雕塑，這也是玉雕、木雕、石雕所無法達到的效果，玉雕因受材料的限制一般只能做很小的作品，木雕因工藝的局限性，大型的室外雕塑也沒有先例，傳承人，他的銅雕為五千年銅歷史開啟了新篇章。

    青銅鑄件可顯得蒼勁有力，也可經(jīng)拋光后得到明快的色澤。即可鑄造出厚實的團塊形體，又可澆注出支離通透的結(jié)構，保存原作的細小塑痕和流暢手感。經(jīng)過化學藥品的著色處理，可得到更豐富的色彩效果。我們可以比較一下多那泰羅的《岡塔梅拉達騎馬像》、中國古代宮廷的銅獅、亨利·摩爾的《核能》、羅丹的《加萊義民》和布朗庫西的《空間里的鳥》、《波嘉尼小姐》......從這些的鑄銅作品，就能清楚地看到其豐富的表現(xiàn)力。