武漢華中藝術學校師資力量雄厚，教學體系完善，功能齊全，設施完備，環(huán)境優(yōu)美，周邊高校林立。開設有音樂、舞蹈表演、美術設計與制作等熱門專業(yè)，在保障多數(shù)學生上本科的同時，目前著力在“升名校，育名人”上尋找重大突破，從而實現(xiàn)從量到質的升華。

可是在20世紀30年代以及后來，對馬克思主義藝術理論的主要貢獻是在西方做出的。布萊希特提出他自己的“史詩劇”來跟的現(xiàn)實主義相對抗，他是這樣地評價盧卡奇及其在莫斯科的同事的：“直率地說，他們是創(chuàng)造的敵人，他們自己不要創(chuàng)造，（而是）扮演著衙役的角色并實行對他人的控制”。

另一個值得注意的例外是威列特對魏瑪時期的德國在繪畫、建筑和音樂方面的現(xiàn)代派運動所作的詳細考察。至于近的理論探討，則集中在以下兩個主題上：（1）藝術就是意識形態(tài)，（2）藝術是人類創(chuàng)造力的一個基本表現(xiàn)。這兩個主題從一開始就引起馬克思主義思想家的注意，其根源則在于馬克思自己對藝術的不同看法。

就樣式主義繪畫而言，構圖可以沒有焦點，空間可以是模糊的，人物的特點是具有運動的彎曲和具有扭曲、夸張的扭轉，肢體彈性伸長；一只手擺出奇異的姿勢，而另一只手擺出優(yōu)雅的姿勢；一貫小而橢圓形的頭。這種構成充滿了色彩沖突，不像我們在盛期文藝復興看到的平衡自然和豐富的顏色。樣式主義的藝術作品旨在尋求不穩(wěn)定和，同樣也有對包含意味傾向的寓言的偏好。

藝術與美術在中文的描述中，藝術與美術常常劃上等號，在臺灣教育界也常常出現(xiàn)爭議，時常造成藝術生的困惑。一般說來，藝術包括美術，后者是藝術的表達形式之一。“繪畫”、“雕塑”、“建筑”、“文學”、“音樂”、“戲劇”、“舞蹈”、“電影”等都為藝術分類范疇。所謂的“美術”一般指的是以“繪畫”、“雕塑”為核心的視覺造型藝術。關于藝術與美術的中英譯名也常常出現(xiàn)爭議，一般來說藝術由英文的Art代表，純美術則以Fine Art來代表。