舞臺燈光音響的發(fā)展史：

　20世紀(jì)初瑞士舞臺美術(shù)家A.阿庇亞及英國導(dǎo)演、舞臺美術(shù)家戈登·格雷先后提出了燈光藝術(shù)造型理論，要求燈光表達出視覺雕塑感、音樂感和舞臺空間中的運動與節(jié)奏感。燈光音響租賃介紹解決音響雜音的方法1、雜散電磁波干擾比較常見，音箱導(dǎo)線、分頻器、無線設(shè)備或者電腦主機都會成為干擾源，將主音箱在允許條件下盡量遠離電腦主機，并且減少周邊無線設(shè)備。實踐證明它為燈光藝術(shù)開拓了廣闊的天地。在現(xiàn)代派的演出中，未來主義和表現(xiàn)主義的演出都很重視舞臺燈光的作用。如利用閃爍的燈光制造出動蕩的舞臺氣氛；以切光代替閉幕，制造舞臺上的蒙太奇場面等。20年代德國導(dǎo)演E.皮斯卡托首先在舞臺上使用了電影手法。50年代中捷克斯洛伐克的舞臺美術(shù)家J.斯沃博達創(chuàng)造了多屏幕、多層次多角度的投映技術(shù)和不同的燈光塑形技術(shù)，從而豐富了舞臺燈光的造型語言，促進了燈光藝術(shù)的進一步發(fā)展。

舞臺燈光的常用光位

　　1、逆光：自舞臺逆方向投射的光（如頂光、橋光等反向照射），可勾畫出人物、景稱的輪廓，增強立體感和透明感，也可作為特定光源。

　　2、橋光：在舞臺兩側(cè)天橋處投向舞臺的光，主要用于輔助柱光，增強立體感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作為特定光源。

　　3、腳光：自臺口前的臺板上向舞臺投射的光，主要輔助面光照明和消除由于面光等高位照射的人

舞臺燈光分類

　舞臺燈具按光學(xué)結(jié)構(gòu)可分為泛光燈、聚光燈和幻燈三類；按舞臺上安裝的部位則又有面光、耳光、腳光、柱光、頂排光、天排光、地排光以及流動光之分。斯沃博達創(chuàng)造了多屏幕、多層次多角度的投映技術(shù)和不同的燈光塑形技術(shù)，從而豐富了舞臺燈光的造型語言，促進了燈光藝術(shù)的進一步發(fā)展。泛光系統(tǒng)是指可以發(fā)出均勻柔和的光線并能照射出一定方向燈光的燈具。單獨的泛光燈、頂排燈、腳燈和幕燈等一般用于照明天幕、繪畫布景或演區(qū)。

細數(shù)那些讓人震撼的舞臺燈光設(shè)計！

一檔好的節(jié)目，離不開舞臺燈光的渲染。燈光控制設(shè)備市場調(diào)光器，主要有模擬調(diào)光器和數(shù)字調(diào)光器，其特點是：1、模擬調(diào)光器：使用模擬調(diào)光技術(shù)，輸出信號為0-10V一對一輸出。近幾年，國內(nèi)好幾檔節(jié)目，里面的舞臺燈光設(shè)計的相當(dāng)不錯，極大地帶動現(xiàn)場觀眾的氣氛，效果著實震撼。   在我是歌手的舞臺上，燈光設(shè)計師運用純凈的燈光，去表達想要的意境，視覺畫面純粹自然，使觀眾能安靜的去享受一場聽覺盛宴。 光芒四射的藍色燈光，營造夢幻絢麗的舞臺效果，跟選手的歌聲的配合，讓觀眾不僅聽到夢想的聲音，更看到了“夢”的樣子。

舞臺燈光音響使用要注意的事項

基本的燈光，這種燈光上是大型的舞臺照明中非?；A(chǔ)的一個元素，一般來說使用上都是白光、色光照明，基礎(chǔ)的白光照明是必須的，而且整體上亮度的要求也不是很高，而且一些表演上到了高潮的時候，燈光的搭配是非常的重要，特別是白光的燈光，決定了爭光舞臺的氛圍，而且這些基本光可以是聚光燈也可以是束射燈。燈光音響工程是比較大的一個舞臺燈光項目，包括的設(shè)備也是比較多的例如：搖頭燈，光束燈，追光燈，珍珠控臺等等一系列的舞臺燈光設(shè)備都需要租賃，而且這其中的一些舞臺燈光設(shè)備的價格也是非常昂貴的，所以在租賃燈光音響方面，需要注意使用和租賃前的檢查。