?泡沫雕塑施工要點(diǎn)

（1）清油涂刷的施工規(guī)范

a.打磨道具表面是涂刷清漆的重要工序，應(yīng)首先將道具表面的塵灰、油污等雜質(zhì)清除干凈；

b.上潤(rùn)油粉時(shí)，通過棉絲蘸油粉均勻涂抹于泡沫制成的道具表面，并用手來回揉擦，將油粉擦入到道具的察眼內(nèi)；

c.涂刷清油時(shí)，手指微微用力，輕松自然的握住油刷，以移動(dòng)時(shí)不松動(dòng)、不掉刷為準(zhǔn)；

d.涂刷時(shí)要按照蘸次要多、油量要少、操作時(shí)勤的原則，依照先上后下、先難后易、先左后右、先里后外的順序和橫刷豎順。

（2）道具表面混油的施工

a.基層處理時(shí)，先清理基層的雜物，再對(duì)局部繼進(jìn)行膩?zhàn)忧堆a(bǔ)，打砂紙時(shí)應(yīng)順著道具的木紋打磨；

b.在涂刷面層前，用漆片(蟲膠漆)封底有較大色差和木脂的節(jié)疤處；

c.應(yīng)在基層涂干性油或清泊，涂刷干性油層要所有部位均勻刷遍，不能漏刷；

d.底子油干透后，待遍膩?zhàn)庸螡M干透后用手工砂紙打磨，然后補(bǔ)高強(qiáng)度不挑絲的膩?zhàn)樱?

e.涂刷面層油漆時(shí)，應(yīng)先用細(xì)砂紙打磨。

不銹鋼雕塑的三大設(shè)計(jì)元素

不銹鋼雕塑有著耐空氣、耐蒸氣、耐酸堿、耐腐蝕的特性，用不銹鋼資料制造出的雕塑作品大多為簡(jiǎn)約大方，形體感比擬明顯，而且光影效果激烈。它潤(rùn)滑的表面處置和心細(xì)入微的制造工藝為人們帶了極激烈震動(dòng)的視覺沖擊，普通城市的大型景觀雕塑都由不銹鋼雕塑來代表，不銹鋼雕塑在設(shè)計(jì)時(shí)有三大元素：主題、環(huán)境、創(chuàng)意?？v觀國(guó)內(nèi)外，繼城市規(guī)劃之后，城市現(xiàn)象藝術(shù)規(guī)劃越來越遭到人們的注重。

一、主題

主題就是景觀的主題，也就是整體雕塑設(shè)計(jì)的一條思緒，比方說是具有積極向上認(rèn)識(shí)的學(xué)習(xí)概念雕塑，當(dāng)以孔子教學(xué)、兒童聽課為主題來停止設(shè)計(jì)不銹鋼雕塑，這就是其中一大設(shè)計(jì)元素。

二、環(huán)境

所謂環(huán)境，就是讓不銹鋼雕塑來配合周邊的環(huán)境，去交融參照物、城市歷史風(fēng)貌、四周建筑等等，佇立于這片環(huán)境中更能展現(xiàn)中央性、企業(yè)性、城市性，搭配環(huán)境體是不銹鋼雕塑設(shè)計(jì)的一大元素。

三、創(chuàng)意

當(dāng)以上兩個(gè)方面都成完之后，就是雕塑家和藝術(shù)家的創(chuàng)意了，依據(jù)本人隨意發(fā)揮而創(chuàng)作出的雕塑設(shè)計(jì)作品，更具有一定的創(chuàng)新認(rèn)識(shí)，創(chuàng)意是一件雕塑被人認(rèn)可的無上法寶，這也是其中一大設(shè)計(jì)元素。

歐洲古典時(shí)期的藝術(shù)是一種在赤貧后產(chǎn)生的新的美術(shù)形式，這種美術(shù)形式給后來整個(gè)西方美術(shù)發(fā)展帶來了深遠(yuǎn)的影響。希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力，他們努力并迅速地學(xué)習(xí)掌握了人體解剖結(jié)構(gòu)，并逐漸取代了早期的“幾何”風(fēng)格，形成了的人體法則，即把人的放在一條腿上，另一條腿則保持松弛。從而利用這一動(dòng)態(tài)的視覺錯(cuò)覺，在無知覺的石頭上表現(xiàn)出形體外部的松緊和內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)。它標(biāo)志了雕塑古典時(shí)期的真正來臨。同時(shí)，在古典時(shí)期浮雕也取得了很高的藝術(shù)成就。此外，古羅馬在藝術(shù)上深受希臘的影響，但仍保持其自身的特色。講究創(chuàng)意與變化，帶來全新的類型變化，各式各樣不同款式樣式，在傳統(tǒng)特色風(fēng)格的基礎(chǔ)上，很好的與潮流新穎生活融合。特別是在肖像雕塑上，他們更注重客觀對(duì)象，追求個(gè)性化，而非希臘的理想化。西方把這一時(shí)期稱為中世紀(jì)時(shí)期（也叫中間時(shí)期），它所包括的范圍是從古典時(shí)期結(jié)束起，直到文藝復(fù)興之前。這一漫長(zhǎng)的日子被統(tǒng)治著，所以形成了美術(shù)。這一時(shí)期的雕塑，摒棄了關(guān)于自然比例的種種古典法則，而去尋求一種更適合題材的、形式多樣的、比例被拉長(zhǎng)了的形象。這種用抽象法式來處理的雕塑，使作品每個(gè)部分都充滿了生機(jī)。

這種形式的雕塑，反映了雕塑家力求把身體和結(jié)合在一起的愿望，而這種美術(shù)風(fēng)格上的創(chuàng)新竟成為13世紀(jì)偉大的哥特式雕塑的先軀。與此相同，東方也產(chǎn)生了一種——。誕生在印度，的誕生也帶動(dòng)了藝術(shù)特別是雕塑的發(fā)展。就雕塑而言，印度人在這方面的成就是顯而易見的。印度人對(duì)視覺藝術(shù)的探索基本上是三維的。大方界的一切物質(zhì)都占有必須的三度空間，無論是石塊、泥土還是金屬。在印度，雕塑、建筑甚至繪畫均能以被觸覺感知的三維立體的觀念來表現(xiàn)。他們制作雕塑不是有意模仿對(duì)象，而是創(chuàng)造出經(jīng)概括的形體，這些雕塑有一種厚實(shí)的分量感，從而達(dá)到了一種對(duì)質(zhì)感、三維空間，以及紀(jì)念碑氣勢(shì)的表現(xiàn)。兩漢后傳入中國(guó)，后又傳入日本等地。