陶藝

陶藝，陶藝是中國的傳統(tǒng)古老文化。中國的英文名稱叫China，意思是陶瓷，中國是陶瓷古國，說起陶瓷，外國人就想到中國。在雕塑繪畫中，每一項(xiàng)工作都要求觀眾們舒展自己的想象力，并邀請他們的好奇心來努力尋找自己的印記，通過藝術(shù)探索來參與創(chuàng)作過程。 陶藝是一種人工形態(tài)。陶瓷形態(tài)的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結(jié)規(guī)律，才能促成陶藝形態(tài)的產(chǎn)生和演化，使陶瓷器物產(chǎn)生美的形式。同是注重造型與裝飾的有機(jī)結(jié)合，通過人們敏銳的靈感和創(chuàng)新意識，揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現(xiàn)活力，這樣就出現(xiàn)了全新陶藝形態(tài)，為智慧的人所掌握、發(fā)展、創(chuàng)新。任何藝術(shù)發(fā)展到一定階段，都會形成完整的技巧。

現(xiàn)代陶藝以其內(nèi)在的張力、實(shí)驗(yàn)性、具象和非具象性的形式美感來承載當(dāng)代文化精神，是現(xiàn)代人遠(yuǎn)離城市的喧囂和冷漠、回歸自然的一種方式。作品包括雕塑、繪畫等，曾為雕塑大師VincenzoMussner的學(xué)徒，師從漢斯·藍(lán)德納、1985-2008年于塞爾威亞加迪納職業(yè)學(xué)院任雕塑系老師，2010年開始專注于木雕作品。就現(xiàn)代陶藝的觀點(diǎn)來看，陶和瓷都只是媒材，現(xiàn)代陶藝并不泛指所有的陶和瓷的藝術(shù)。現(xiàn)代陶藝是藝術(shù)家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料為主要創(chuàng)作媒介，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)的觀照是，表現(xiàn)現(xiàn)代人的思想個性、情感、心理意識和審美價值的作品形式。它有重要的兩點(diǎn)：一是作為精神性的表現(xiàn)媒體而存在，精神屬性是主要特征；二是表現(xiàn)手法技巧不拘一格，造成極豐富而隨機(jī)的視覺效果，超越傳統(tǒng)的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，拓展全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。

雕塑的發(fā)展歷史

回顧中國當(dāng)代公共雕塑的發(fā)展背景，中國由于特殊歷史國情的原因，在意識形態(tài)上公共雕塑常常被作為政治宣傳的一種手段，由于中國的公共雕塑起步較晚，以敘事性題材的形式居多，表現(xiàn)手法多以具象寫實(shí)手法為主，這當(dāng)然也與我國在建國初期實(shí)行的“現(xiàn)實(shí)主義”意識形態(tài)藝術(shù)教育模式存在一定的關(guān)聯(lián)。培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用多種材料進(jìn)行實(shí)物造型的能力，指導(dǎo)學(xué)生在對材料有了基本認(rèn)識之后進(jìn)行獨(dú)立的創(chuàng)作。不同的公共空間有其特定的屬性，盲目地套用某一種藝術(shù)形式而不考慮雕塑與空間之間的關(guān)系，導(dǎo)致的結(jié)果是雕塑與公共空間屬性的脫節(jié)，這樣的狀況難免讓人產(chǎn)生審美疲勞。改革開放后，隨著對流的增多，西方的藝術(shù)思潮也對中國的雕塑家產(chǎn)生了沖擊，在公共雕塑領(lǐng)域受到西方極簡主義雕塑的影響，抽象雕塑漸漸地出現(xiàn)在公眾的視野中。