博物館場景制作

當談論博物館場景制作的工藝時，我看到了什么？

博物館場景制作的工藝縱觀國內(nèi)的文博展館行業(yè)，依不確定統(tǒng)計，場景藝術(shù)手法的運用，以上海為例，目前上海市各類博物館已達到190多家，分為綜合類、社會歷史類、人物類、文化藝術(shù)類、自然科學類以及行業(yè)／產(chǎn)業(yè)類六大類型，在所有博物館中，其80%運用了場景技術(shù)。

而這些展館中，據(jù)統(tǒng)計：人物類（紀念館）占所有運用場景的展館的33%，占所有紀念類展館的90%；

自然科學類占所有運用場景的展館的3%，占所有自然科學類展館的100%；

綜合類占所有運用場景的展館的5%，占所有綜合類類展館的50%；

社會歷史類占所有運用場景的展館的6%，占所有社會歷史類展館的38%；

行業(yè)／產(chǎn)業(yè)類占所有運用場景的展館的49%，占所有社會歷史類展館的80%；

文化藝術(shù)類占所有運用場景的展館的4%，占所有文化藝術(shù)類展館的60%；可見場景藝術(shù)的運用是如此的龐大。

博物館場景制作的工藝

博物館場景制作的工藝在我眼中未來置景的更多可能？

博物館場景制作的工藝而對于未來，我更是充滿信心，藝術(shù)場景逐漸被運用至美術(shù)館、藝術(shù)館、公共類空間，在這些現(xiàn)代化展示空間中，場景被賦予了更加寬泛和生動的含義。

博物館場景制作的工藝這些被稱為“場景”的空間，表現(xiàn)形式更為豐富，增加新媒體技術(shù)，脫離了傳統(tǒng)與觀眾分離的場景形式，更為重視與觀眾之間的互動。更加增加與人們之間的交互性和關鍵性。“融物于景”的藝術(shù)手法，經(jīng)過數(shù)十年的感官檢驗被觀眾和展方重視，已然成為文博展覽界乃至新藝術(shù)媒介中的大趨勢。

博物館場景制作的工藝彌補標本敘事和闡釋能力不強的缺陷。在博物館展覽設計中，我們經(jīng)常會面臨這樣一種尷尬的情況，有標本但其外在表現(xiàn)力不強，或說不清展覽要表達的主題和內(nèi)容，這就需要利用輔助展品來表達和敘事。博物館場景制作的工藝例如在設計“改革開放史展覽”中的“外匯制度改革必要性”主題時，雖然我們有外匯調(diào)劑市場的照片、賬冊和工具等實物，但很難說清。在博物館展覽設計中，我們經(jīng)常會面臨這樣一種尷尬的情況，有標本但其外在表現(xiàn)力不強，或說不清展覽要表達的主題和內(nèi)容，這就需要利用輔助展品來表達和敘事。于是我們采用“不許抓人”和“請付外匯”兩個故事繪畫，準確、生動地表現(xiàn)了展覽的主題。

博物館場景制作的工藝受空間的限制，場景用微縮模型的表現(xiàn)形式，根據(jù)龍窯依山勢而建的特點，地面采取斜坡的造型，截取部分窖體，采用剖面的形式展示內(nèi)部結(jié)構(gòu)，窯身、窯尾以及窯內(nèi)按照斜坡的地勢有序擺放的匣缽，部分匣缽打開可以看到根據(jù)出土器具（杯、盤、碟、碗、盞、瓶、壺、罐、缽、爐等）的道具，窯壁復原成長期燒烤后的效果。博物館場景制作的工藝場景結(jié)合機械矩陣背景讓觀眾清晰的了解棋梓橋南宋民窯特點以及出土的各種陶瓷器具?；诱故尽⑻摂M展示、全息投影技術(shù)、3D打印技術(shù)等概念相信已經(jīng)不是新概念了。