武漢華中藝術(shù)學(xué)校師資力量雄厚，教學(xué)體系完善，功能齊全，設(shè)施完備，環(huán)境優(yōu)美，周邊高校林立。開(kāi)設(shè)有音樂(lè)、舞蹈表演、美術(shù)設(shè)計(jì)與制作等熱門(mén)專業(yè)，在保障多數(shù)學(xué)生上本科的同時(shí)，目前著力在“升名校，育名人”上尋找重大突破，從而實(shí)現(xiàn)從量到質(zhì)的升華。

可是在20世紀(jì)30年代以及后來(lái)，對(duì)馬克思主義藝術(shù)理論的主要貢獻(xiàn)是在西方做出的。布萊希特提出他自己的“史詩(shī)劇”來(lái)跟的現(xiàn)實(shí)主義相對(duì)抗，他是這樣地評(píng)價(jià)盧卡奇及其在莫斯科的同事的：“直率地說(shuō)，他們是創(chuàng)造的敵人，他們自己不要?jiǎng)?chuàng)造，（而是）扮演著衙役的角色并實(shí)行對(duì)他人的控制”。

另一個(gè)值得注意的例外是威列特對(duì)魏瑪時(shí)期的德國(guó)在繪畫(huà)、建筑和音樂(lè)方面的現(xiàn)代派運(yùn)動(dòng)所作的詳細(xì)考察。至于近的理論探討，則集中在以下兩個(gè)主題上：（1）藝術(shù)就是意識(shí)形態(tài)，（2）藝術(shù)是人類(lèi)創(chuàng)造力的一個(gè)基本表現(xiàn)。這兩個(gè)主題從一開(kāi)始就引起馬克思主義思想家的注意，其根源則在于馬克思自己對(duì)藝術(shù)的不同看法。

就樣式主義繪畫(huà)而言，構(gòu)圖可以沒(méi)有焦點(diǎn)，空間可以是模糊的，人物的特點(diǎn)是具有運(yùn)動(dòng)的彎曲和具有扭曲、夸張的扭轉(zhuǎn)，肢體彈性伸長(zhǎng)；一只手?jǐn)[出奇異的姿勢(shì)，而另一只手?jǐn)[出優(yōu)雅的姿勢(shì)；一貫小而橢圓形的頭。這種構(gòu)成充滿了色彩沖突，不像我們?cè)谑⑵谖乃噺?fù)興看到的平衡自然和豐富的顏色。樣式主義的藝術(shù)作品旨在尋求不穩(wěn)定和，同樣也有對(duì)包含意味傾向的寓言的偏好。

藝術(shù)與美術(shù)在中文的描述中，藝術(shù)與美術(shù)常常劃上等號(hào)，在臺(tái)灣教育界也常常出現(xiàn)爭(zhēng)議，時(shí)常造成藝術(shù)生的困惑。一般說(shuō)來(lái)，藝術(shù)包括美術(shù)，后者是藝術(shù)的表達(dá)形式之一。“繪畫(huà)”、“雕塑”、“建筑”、“文學(xué)”、“音樂(lè)”、“戲劇”、“舞蹈”、“電影”等都為藝術(shù)分類(lèi)范疇。所謂的“美術(shù)”一般指的是以“繪畫(huà)”、“雕塑”為核心的視覺(jué)造型藝術(shù)。關(guān)于藝術(shù)與美術(shù)的中英譯名也常常出現(xiàn)爭(zhēng)議，一般來(lái)說(shuō)藝術(shù)由英文的Art代表，純美術(shù)則以Fine Art來(lái)代表。