常用燈具及特點:1、聚光燈:是舞臺照明上使用廣泛的主要燈種之一，目前市場有1KW、2KW，以2KW使用廣。它照射光線集中，光斑輪廓邊沿較為清晰，能突出一個局部，也可放大光斑照明一個區(qū)域，作為舞臺主要光源，常用于面光、耳光、側光等光位。2、柔光燈:光線柔和勻稱，既能突出某一部分，又沒有生硬的光斑，便于幾個燈相銜接，常見的有0.3KW、1KW、2KW等。多用于柱光、流動光等近距離光位

舞臺燈光布光一般需要處理以下五性：一、是明確布光的目的性。要依據編導對節(jié)目的要求和攝像鏡頭組接的需要調整燈光；二、是注重燈光的效果性。既要烘托畫面氣氛，更要在色光及情調上 與節(jié)目內容的要求相一致。三、是布設燈具的合理性。燈具的位置、角度、方向、亮度都要有利于反映景物的真實感。四、是把握布光的程序性。原則上大場面先布 場景光，后布主光。小場面先布主光，后調整背景光。五、是試錄時檢查用光的完整性。避免或消除陰影，景物遮光，光線交叉重疊，陰影區(qū)人為擴大等效果的產生 和出現(xiàn)。

舞臺燈光值得關注的三個發(fā)展趨勢

一、由單一化向多元化的轉變

舞臺燈光發(fā)展新趨勢之一，是由單一化向多元化的轉變。

以往的舞臺燈光，常常稱作“舞臺照明”，呈現(xiàn)明顯的單一化特征。而未來的舞臺燈光，則具有多元化的發(fā)展趨勢。

21世紀是一個多元化時代，全球范圍內政治的多極化、經貿的多邊化，決定了文化的多元化。而文化的多元化，又直接決定了舞臺燈光的多元化。舞臺燈光多元化的發(fā)展趨勢，目前已見端倪。

其一是燈光與布景、道具、服裝、化妝、音效緊密結合，形成多元化的綜合體。有時出現(xiàn)“光景”，有時出現(xiàn)“光效”，燈光無時不在，無處不在，成為多元化中的積極因素。

其二是燈光本身由單一的光的元素，變?yōu)榧?、光、化、電為一體的多元化元素的綜合體。

其三是舞臺燈光本身的多元化。許多舞臺演出中的異地同臺、異時同臺，就運用不同燈光加以區(qū)別，并由此構成多元化的舞臺燈光。

由此可見，由單一化向多元化的轉變，的確成為舞臺燈光發(fā)展的新趨勢之一。

二、由被動化向能動化的轉變

舞臺燈光發(fā)展新趨勢之二，是由被動化向能動化的轉變。

以往的舞臺燈光，常常過分強調為舞臺演出“創(chuàng)造舞臺環(huán)境的空間感、時間感，渲染舞臺氣氛，突出中心人物，提供燈光效果(如跑云、下雨、水波、閃電)等。”處于被動服務的地位。更有甚者，只強調照明作用：“舞臺燈光的另一個主要任務，是演出時的舞臺普通照明，故也叫‘舞臺照明’。”

而現(xiàn)在的舞臺燈光，除了過去已有的為舞臺演出服務的功能以外，則更多強調燈光本身的能動作用，強調燈光的創(chuàng)造、創(chuàng)意，從而使舞臺燈光起著深化主題、創(chuàng)造風格、打造品牌等更多更大的藝術作用。

能動性是“主觀能動性”的簡稱，又稱“自覺能動性”，原指“人在實踐中表現(xiàn)出來的認識世界和改造世界的能動性。是人之所以區(qū)別于動物的特點。包括認識的能動性和實踐的能動性兩個方面，其中實踐的能動性是根本的。”這里借用此語，強調舞臺燈光自身的能動性、創(chuàng)造性、開拓性。

由此可見，由被動化向能動化的轉變，也是舞臺燈光發(fā)展新趨勢之一。

三、由靜態(tài)化向動態(tài)化的轉變

舞臺燈光發(fā)展新趨勢之三，是由靜態(tài)化向動態(tài)化的轉變。

以往的舞臺燈光，往往處于靜止不變的狀態(tài)，即使稍有變化，也只體現(xiàn)在明暗、色度、位置之上。

而現(xiàn)在的舞臺燈光，則大多處于靈動多變的狀態(tài)之中。舞臺上由燈光制作的飛鳥、彩蝶四處紛飛，由燈光制作的各種光圖案，也交織互融，多姿多彩。舞臺燈光的動感效應，隨處可見?？梢哉f，舞臺燈光本身，就構成了一個靈動的藝術世界。

由此可見，由靜態(tài)化向動態(tài)化的轉變，更是舞臺燈光發(fā)展的新趨勢之一。

音樂結構確定燈光的空間結構

舞臺演出終是要呈現(xiàn)給觀眾欣賞的，因此在設計舞臺燈光時除了燈光本身外，還應考慮到多方位的觀眾視覺效果。光色的特性決定了色彩在空間的自由性，在空間中直接作用于物休，因此設計師在設計舞臺燈光時應實現(xiàn)多種色彩的和諧，保證空間的整體性和統(tǒng)一性。

1）燈光的物理結構。西安燈光租賃認為在音樂演出中，演奏者與觀眾應力求達到情感上的共鳴。因此在設計時，可以考慮多種舞臺布光位置方式。例如將筒子燈、回光燈、電腦燈、變色燈以不同組合方式分為若干層次安裝，構成燈光的三維空間效果。

音樂類演出舞臺燈光設計小妙招|舞臺燈光租賃

另外，除了可在舞臺上方、中央、兩側安裝燈具外，還可在觀眾席的兩側和后面安裝燈。想象一下，在五顏六色的舞臺燈光照耀下，無數(shù)音符從音樂演奏者的之間流出，觀眾沉浸在舞臺燈光與音樂融合的氛圍之內，演出效果也會大大增色不少。

2）燈光的非物理結構。

1、亮度要具有梯度感。為滿足層次亮度的要求，舞臺燈光師在布置燈光時，遠處打光需亮，以此吸引觀眾的注意，引導觀眾在視覺上的幻覺感受；鏡頭面前的景物布置亮度低些，形成一種遠亮近暗、層次變化的效果。

2、制造空間的層次感。通過使得舞臺燈光遠亮近暗、產生層次變化，進而形成觀眾視覺上舞臺前后景物立體疊加效果。同時，也可通過燈光創(chuàng)造隔絕空間，形成層次，在燈光位置中展開一定的距離，造成錯落有致、光影層次的光區(qū)，在視覺上體現(xiàn)出一種明暗分明、影調變化及光影層次，由此可以極大程度上提升空間畫面的表現(xiàn)效果。