陶藝

古老的陶瓷藝術(shù)發(fā)源于東方的中國(guó)，之后作為一種文化象征而傳播到世界各地。漫長(zhǎng)的歷史推演，東西方經(jīng)濟(jì)文化的交融，使傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)在歷史數(shù)次達(dá)到了頂峰。隨著時(shí)代的更替，人類社會(huì)物質(zhì)文明的進(jìn)化，審美意識(shí)也向更高的層次邁進(jìn)，然而，隨著社會(huì)的進(jìn)步，標(biāo)志著古老文明的陶瓷傳統(tǒng)制作技藝及藝術(shù)成果不斷地被現(xiàn)代工業(yè)文明所沖擊和取代。人與自然地關(guān)系日益疏遠(yuǎn)，從而導(dǎo)致陶瓷藝術(shù)地發(fā)展跌入低谷。由此，人類正迫切需要回歸自然地情感和欲求，隨著工業(yè)社會(huì)帶來的失落感而日益強(qiáng)烈，現(xiàn)代陶藝正是在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生的。目前主要有兩種追求：一是重泥料的組合、釉色肌理的發(fā)揮和工藝制作技術(shù)，而不重造型，這樣很難立于純藝術(shù)之林。

解讀幾何抽象與現(xiàn)代陶藝的融合

 順著構(gòu)成藝術(shù)即幾何抽象藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，去探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過拜讀現(xiàn)代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術(shù)滲透的魅力，窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了抽象藝術(shù)，從而開啟了現(xiàn)代陶藝由具象或?qū)嵱玫匠橄蠡蚍菍?shí)用的轉(zhuǎn)換。

19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，藝術(shù)觀念處于大變革時(shí)期，反傳統(tǒng)、追求藝術(shù)的獨(dú)立性與純粹性的運(yùn)動(dòng)風(fēng)起云涌。而立體主義的豐碑人物畢加索更是致力于從描繪自然具體形象向抽象化形象的轉(zhuǎn)化，從他的陶藝作品中便可見一斑。分解與重組，不同視點(diǎn)的并置都是立體主義理念為陶藝注入的新鮮血液。立體主義的理念被他直接運(yùn)用到陶藝的創(chuàng)作上，陶盤、陶器都只是畫布的替代品。雖然在陶藝語言上畢加索還沒走向深入，但這種直接的挪用或者甚至說玩票性質(zhì)的舉措?yún)s為現(xiàn)代陶藝揭開了新的篇章，是對(duì)現(xiàn)代陶藝家們拋開傳統(tǒng)束縛探討新的陶藝語言早的啟發(fā)，開始了陶瓷藝術(shù)對(duì)實(shí)用器具背離的萌芽。漫長(zhǎng)的歷史推演，東西方經(jīng)濟(jì)文化的交融，使傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)在歷史數(shù)次達(dá)到了頂峰。

陶藝創(chuàng)作中，只單純追求形式美感、講究比例尺度重理性的作品也不少見。有的將對(duì)象進(jìn)行分裂、破壞、拆散，然后根據(jù)需要進(jìn)行重構(gòu)和組合，有的更直接將二維的構(gòu)成因子注入到立體造型中去，這里便不再列舉了。

藝術(shù)是相互融會(huì)貫通的，現(xiàn)代幾何抽象藝術(shù)在世界美術(shù)史中雖然只踞于一種藝術(shù)類型的位置，但在現(xiàn)代設(shè)計(jì)史中卻有舉足輕重的地位。正因?yàn)橛辛擞∠笈伞⒘Ⅲw主義到抽象主義等各種藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，才有了現(xiàn)代陶藝由具象到抽象、由實(shí)用到純粹藝術(shù)的轉(zhuǎn)變?，F(xiàn)代構(gòu)成藝術(shù)的歷史從某一方面來講，也是陶藝由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變遷史。C、組織類——平面構(gòu)成(單獨(dú)紋、二方連續(xù)、四方連續(xù))、立體構(gòu)成。

雕塑---動(dòng)物雕塑

動(dòng)物雕塑一直是藝術(shù)家的熱門題材，材質(zhì)和技法也是豐富多樣，也有很多藝術(shù)家喜歡用A材質(zhì)模仿B材質(zhì)效果，次瓦是分享和陶瓷有關(guān)的一個(gè)訂閱號(hào)，所以今天給大家分享的是利用陶瓷來模仿鐵石質(zhì)感的作品。

Sharon Stelter的陶瓷雕塑是小編記憶深刻的，早在我做創(chuàng)意陶瓷網(wǎng)的時(shí)候就已經(jīng)分享過，這些動(dòng)物給我很憨厚的感覺，形態(tài)卻非常的優(yōu)美靈動(dòng)，讓視覺與質(zhì)感有個(gè)比較大的反差對(duì)比。