人體雕塑

    現(xiàn)代陶藝作為一門獨特的藝術(shù)，在藝術(shù)領(lǐng)域中發(fā)揮著很大的魅力。陶瓷藝術(shù)不僅僅是對物象的再現(xiàn)，還是創(chuàng)作者對物象進行的一系列抽象化藝術(shù)加工的過程，因而經(jīng)過提煉后的藝術(shù)形象更典型、更富有藝術(shù)力?，F(xiàn)代藝術(shù)抽象流派的發(fā)展和興起影響到整個設(shè)計藝術(shù)的發(fā)展，隨著人們審美意識和審美意識的提高，他們對現(xiàn)代陶藝的鑒賞品味也越來越高，而富有創(chuàng)意形式感的陶藝作品更能引起情感共鳴。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力。抽象派代表人物康定斯基說：“形越抽象，它的力就越清晰和直接”，由此可見，抽象元素是對現(xiàn)代藝術(shù)的升華和提煉，讓現(xiàn)代陶藝充滿時代感和生命力的作用日趨明顯。

雕塑陶藝的發(fā)展歷史

   20世紀前期，中國雕塑陶藝仍具有明清時代遺風。進入20世紀80年代，由于中國各大美術(shù)學(xué)院滲透西方雕塑藝術(shù)教育，中國雕塑陶藝呈現(xiàn)出多元化創(chuàng)作方向——寫實、抽象并舉，表現(xiàn)題材廣泛，藝術(shù)手法千姿百態(tài)，充分展示著中國雕塑陶藝藝術(shù)的繁榮景象。

   從80年代至今的當代藝術(shù)之路，也是當代雕塑陶藝語言實驗的過程，從形式到媒介語言實驗到文化的關(guān)注，由淡化意識形態(tài)到重回意識形態(tài)到將意識形態(tài)風格化的演變，使得雕塑陶藝成為當代藝術(shù)重要組成部分。容納本土與當下的體驗和拓展文化視野的功能，在當代藝術(shù)體系中通過與純粹西化藝術(shù)形式的對應(yīng)，使得當代雕塑陶藝的文化精神得以弘揚。由于中國傳統(tǒng)陶藝歷史如此悠久，產(chǎn)品之豐富、技藝之高超、材質(zhì)和表現(xiàn)方法之多樣，影響甚為深遠，加以多年的閉關(guān)自守，因此至今處于壓倒地位的大量陶瓷仍是仿古陶藝和工藝品。

雕塑陶藝的當代藝術(shù)之路即是“學(xué)院派”藝術(shù)家對藝術(shù)實驗的開始之地，同時“學(xué)院派”在雕塑陶藝發(fā)展過程中起到了關(guān)鍵性的作用。從一定意義上來說，正是物質(zhì)媒介的特殊性審美需要，藝術(shù)家們自覺地尋找和探索適合自己的表現(xiàn)手段與手法，在創(chuàng)作中得心應(yīng)手地表達自我的審美理念和情操，使得物質(zhì)媒介的天然審美屬性得以釋放，構(gòu)成雕塑陶藝作品藝術(shù)梅的一個重要方面。親自動手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個性。這一點與傳統(tǒng)雕塑陶藝中所要表達的形聲會意是截然不同的。