武漢華中藝術(shù)學校師資力量雄厚，教學體系完善，功能齊全，設(shè)施完備，環(huán)境優(yōu)美，周邊高校林立。開設(shè)有音樂、舞蹈表演、美術(shù)設(shè)計與制作等熱門專業(yè)，在保障多數(shù)學生上本科的同時，目前著力在“升名校，育名人”上尋找重大突破，從而實現(xiàn)從量到質(zhì)的升華。

電影和電視都是視聽并用、視聽結(jié)合的藝術(shù)。自從1895年電影誕生以來，短短一百多年的時間里，電影的藝術(shù)創(chuàng)造手段、審美表現(xiàn)能力等迅速得到發(fā)展和豐富，不僅極大地拓展了電影藝術(shù)的審美力，也形成了電影藝術(shù)自身的審美特性，使之成為20世紀表現(xiàn)力的藝術(shù)類型。而電視作為現(xiàn)代傳播媒介，同時也是年輕的視聽藝術(shù)種類，它滲透到人類現(xiàn)實生活的各個方面，對當代社會產(chǎn)生了巨大的影響。

拉斐爾強調(diào)馬克思關(guān)于希臘神話是經(jīng)濟基礎(chǔ)與希臘藝術(shù)的中介這一觀念的重要性，并提出一系列的神話和藝術(shù)的一般關(guān)系的新問題。他還考察了有關(guān)物質(zhì)生產(chǎn)和藝術(shù)的“不平衡發(fā)展”的各種問題，后他批判了馬克思關(guān)于希臘藝術(shù)的“永恒魅力”的解釋，以為這是“跟歷史唯物主義根本不相容的。

一方面，認為藝術(shù)就是意識形態(tài)而進行的分析勢必要去說明，在一個統(tǒng)治存在的特殊的歷史階段中藝術(shù)風格（包括形式和內(nèi)容）在該的整個思想觀念中占有特殊的位置。這就必須像戈爾德曼在文學創(chuàng)作方面所主張的那樣：首先要建立起藝術(shù)創(chuàng)作和風格的內(nèi)在含義的結(jié)構(gòu)，然后再確定結(jié)構(gòu)在一定生產(chǎn)方式的關(guān)系這種更為廣泛的結(jié)構(gòu)中所占的地位。無論是普列漢諾夫還是拉斐爾，在上面提到的研究工作中，都曾試圖這樣做。

另一方面，由于有一些藝術(shù)可以被看作是被壓迫爭取其解放斗爭的思想，于是，現(xiàn)實主義和現(xiàn)代派的論戰(zhàn)在很大程度上便圍繞著“革命藝術(shù)”的固有特性及其分析。把藝術(shù)視為意識形態(tài)的馬克思主義思想的一個有意義的方面，是對通俗藝術(shù)和“文化工業(yè)”的興趣的不斷增長，法蘭克福學派的某些成員（如阿多爾諾和馬爾庫塞）的著作，在這方面的表現(xiàn)尤為突出，