陶藝創(chuàng)作中，只單純追求形式美感、講究比例尺度重理性的作品也不少見。有的將對象進行分裂、破壞、拆散，然后根據(jù)需要進行重構(gòu)和組合，有的更直接將二維的構(gòu)成因子注入到立體造型中去，這里便不再列舉了。

藝術是相互融會貫通的，現(xiàn)代幾何抽象藝術在世界美術史中雖然只踞于一種藝術類型的位置，但在現(xiàn)代設計史中卻有舉足輕重的地位。正因為有了印象派、立體主義到抽象主義等各種藝術發(fā)展的脈絡，才有了現(xiàn)代陶藝由具象到抽象、由實用到純粹藝術的轉(zhuǎn)變。現(xiàn)代構(gòu)成藝術的歷史從某一方面來講，也是陶藝由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變遷史。突破了原有的技術規(guī)范，揚棄了傳統(tǒng)陶瓷精致、規(guī)整、對稱的古典審美趣味，向著隨意自由、更富想象力、更具人文精神的方向發(fā)展。

現(xiàn)代陶藝是一門從陶瓷藝術中衍生出來的純藝術形式，它擺脫了傳統(tǒng)陶藝的實用功能性與裝飾性的束縛，背離了規(guī)律性的創(chuàng)作程序，具有自身獨特的語言功能和審美標準。具體表現(xiàn)在：

，在材料選用上，現(xiàn)代陶藝不看粗細優(yōu)劣，強調(diào)和關注質(zhì)地個性；

第二，在工藝制作上，現(xiàn)代陶藝常常有意利用反技術的肌體缺陷；

第三，在裝飾技法上，現(xiàn)代陶藝追求肌體效果的隨機性和偶然性，保持并顯露出手工的痕跡：

第四，在造型工藝上，現(xiàn)代陶藝不完全強調(diào)規(guī)整有序的對稱，甚至有意造成殘缺變形和透空形態(tài)空間。

正是這些區(qū)別，使陶藝家們不斷變換制作手法，將暗示、隱喻、象征、聯(lián)想等手法視覺化，將寓意在作品中的精神價值和表現(xiàn)個性經(jīng)驗的語言作為關注對象，沖破封閉的世界，將感覺直接指向現(xiàn)代文化的各個空間。

雕塑

雕塑是以物的形式存在于空間中的，這樣空間問題就是本文研究的范疇之一，空間的廣度和深度如何，空間中的構(gòu)成元素又如何，我們以何種方式感受空間中的物體，首先，將對所研究的空間對象加以界定。公共空間的概念在英語中相對應的詞稱：the public space，尤爾根·哈貝馬斯(Juergen Habermas)在《公共領域的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型》中說：“凡對所有公眾開放的場合，我們稱之為‘公共領域’，它們與封閉社會形成鮮明的對比；公共性，發(fā)揮的主要是批判功能，它本身表現(xiàn)為一個獨立的領域，即公共領域，是與私人領域相對立的?！雹佼敶部臻g是指向社會所有公眾開放的空間，它和私人空間是相對的，廣義上來講指的是城市中央廣場、公園、綠地、街道、社區(qū)等，從功能上來講可分為行政區(qū)域、商業(yè)區(qū)域、文化區(qū)域、居住區(qū)域和休閑區(qū)域等。不同空間功能定位和審美傾向以及文化形態(tài)都是不盡相同的，例如政府的中央廣場代表的是這座城市政治、經(jīng)濟和文化的象征，城市商業(yè)空間則是這座城市經(jīng)濟發(fā)展程度的象征。公園亦可分成紀念性的和主題性的，如浦西的上海龍華烈士陵園則是十分明顯的紀念性的公園，和浦東的迪士尼樂園相比則有著明顯的屬性區(qū)別。還有近年來隨著經(jīng)濟的發(fā)展各類住宅社區(qū)的出現(xiàn)亦是公共空間中重要的組成部分，這些都是與公眾的生活為密切的空間?，F(xiàn)代陶藝以其特有的本質(zhì)特征和對現(xiàn)代生活中富含人文性質(zhì)而具有物質(zhì)與精神社會生活功能的影響，正向貼近現(xiàn)代人日常生活方面發(fā)展。