學習音樂對孩子的成長有很大好處，這一點已經被教育界和兒童心理學家普遍公認。無論是對孩子智力的開發(fā)，對手腦配合，對美的追求，還是對修養(yǎng)的提高，都有顯著的效果。

　　兒童學習音樂從心理學的角度講，學習樂器由于需要手、眼、耳及身體各部的相互協(xié)調配合，因此在音樂學習過程中就能夠促進兒童視覺、聽覺以及動作協(xié)調的發(fā)育，從而進一步促進在感知覺、記憶、思維、想象這些心理過程方面的良好發(fā)展；而當科學家用腦成像技術觀察專業(yè)音樂家演奏時候的大腦，他們的大腦就像在開一場盛大的嘉年華，整個大腦不同的腦區(qū)都開始協(xié)同互動。在氣質、能力、性格方面得到熏陶和塑造，從而使兒童能聰明健康地成長。

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音樂教學領域應重視學生的藝術實踐

每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間。

音樂的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。”當你伴隨著音樂跑步時，你可能會接收不到你身體的疲勞信號，仍然讓自己跑得更遠。

以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。音樂的功能和作用是多樣的，在很大程度上也能夠幫助到心靈遭受“感冒”或“創(chuàng)傷”的人。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。

音樂教學中，說白、演唱、奏樂、舞蹈等埃雷門塔音樂要素及相應的“樂器”，它們都是教學的手段或工具。而且這些樂器和形式具有多種組合的可能性，特別要取決于教師和學生的創(chuàng)造力、師生間相互促進程度及即興合作水平。旨在從兒童自身的本能和興趣出發(fā)，尊重兒童，充分調動兒童的主動性與參與意識，的發(fā)掘兒童的潛力和創(chuàng)造力。第三，寶寶在練習或者表演時，爸爸媽媽要積極參與和適時夸贊鼓勵。重在教學過程，而不僅僅是結果。

我們應該注重早期教育和創(chuàng)造良好的學習環(huán)境，這是音樂教學法的核心。這是建立在人的能力并非天生就有，而是靠客觀環(huán)境和正確的教育方法形成這一基本認識的。音樂教學—從激發(fā)興趣開始:零歲開始聽音樂，2歲左右在游戲中接觸小提琴，耐心誘發(fā)學習的愿望;在3歲左右通過比賽激發(fā)其好勝的心理，使之努力學習奮發(fā)向上，一切能力的形成都取決于上千次的重復刺激，每一次重復不是單純的，而是不斷提出新要求，使兒童們消除因反復練習而產生的厭煩情緒。這一時期，幼兒的聽覺極為單純與敏感，在樂器上反復演奏的每個音，他們都能記憶深刻，不需參照任何標準音，記憶與聽辨這些音高對他們來講都輕而易舉。