在遠(yuǎn)古時(shí)期，原始人類用顏色和線條來表現(xiàn)采集生活所接觸的自然對(duì)象，把它們描繪成平面的繪畫，以表達(dá)人們對(duì)這些事物的關(guān)切。當(dāng)人們發(fā)明線刻，意欲以巖石等硬質(zhì)材料固定和保存這些形象時(shí)，初的浮雕便產(chǎn)生了。隨實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累，人們發(fā)現(xiàn)了暗影表現(xiàn)法，逐漸由平面形相的涂繪進(jìn)到對(duì)物象體積的關(guān)注。這種關(guān)注以及采用各種材料來達(dá)到體積表現(xiàn)的造型實(shí)踐，促進(jìn)了圓雕初的發(fā)展。




浮雕在整個(gè)20世紀(jì)百年中，得到了的發(fā)展。隨著圓雕愈益趨向獨(dú)立發(fā)展的革命性變化，浮雕也開始以一種獨(dú)立的姿態(tài)展示自己的藝術(shù)魅力，傳達(dá)著更具獨(dú)立意義的精神內(nèi)涵。與繪畫、圓雕一樣，這一時(shí)期的浮雕藝術(shù)受到眾多流派風(fēng)格的影響，象征主義、立體主義、未來主義、構(gòu)成主義、超現(xiàn)實(shí)主義、達(dá)達(dá)主義以及波普藝術(shù)等等，在浮雕領(lǐng)域都有所表現(xiàn)。就整體而言，一百年間的浮雕藝術(shù)呈現(xiàn)二大走向。一種沿著羅丹的路線繼續(xù)推進(jìn)，大體屬于寫實(shí)范疇。一批卓有成效、影響廣泛的雕塑家活躍其中，如布德爾、馬約爾、柯勒惠之，麥尼埃、賈克莫·曼組、奧古斯丁基奇以及稍后時(shí)期的喬治·讓克洛等。在不同的歷史時(shí)期和社會(huì)氛圍中，他們始終堅(jiān)持作為雕塑傳統(tǒng)的體量和具象形式，同時(shí)也根據(jù)自身的感受和接觸到的新思想，進(jìn)行各有特色的現(xiàn)代風(fēng)格形式探索。一種則另辟蹊徑，背道而馳。這是一個(gè)從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代主義，匯集諸多流派或主線的龐大隊(duì)伍，他們以趨向多元化極端的各種形式探索，在反傳統(tǒng)的道路上高歌猛進(jìn)。高更、馬蒂斯、阿爾普等一批雕塑家，于20世紀(jì)的初期將繪畫上的革新實(shí)驗(yàn)引入雕塑領(lǐng)域，為現(xiàn)代浮雕突破傳統(tǒng)體量觀念的空間拓展邁出了步。




浮雕主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。1、我國古代的石窟雕塑可歸結(jié)為神龕式雕塑，根據(jù)造型手法的不同，又可分為寫實(shí)性、裝飾性和抽象性；2、薄浮雕以線為主，以面為輔，線面結(jié)合。深2～5毫米。薄而有立體感，以疏襯密，刀法洗練；3、陰雕通常在箱、櫥、床、柜的板面雕刻。不用畫稿，以刀代筆，意在筆先，以明快的刀法雕刻陰紋圖案；4、高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對(duì)比強(qiáng)烈，視覺效果突出；5、淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；6、線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉，從而產(chǎn)生一種變化多端的負(fù)空間，并使負(fù)空間與正空間的輪廓線有一種相互轉(zhuǎn)換的節(jié)奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。