藝考已進入倒計時了，學習表演和播音的同學近期也都開始選擇、準備藝考時的自備稿件了，對于自備稿件的選擇呢，一定要避免以下5個問題！

 1.不要選擇容易暴露自己語音問題的稿件

考生來自全國各地，或多或少可能會存在一點地方特色的語音問題，比如“n”“l(fā)”不分、前后鼻音不分、平翹舌音不分等等。在選擇時，就要盡量去避免容易暴露自身語音問題的稿件。

 2.不要選擇與自己形象和聲音條件不相符的稿件

選擇稿件，先要了解自己是屬于哪種形象，什么類型的聲音條件，選擇自己喜歡的、感興趣的、能夠發(fā)聲共鳴、引出自己真實情感的稿件。比如，聲音比較寬厚，可以選擇大氣、有深度、慷慨激昂的稿件。聲音偏細偏高，可以選擇詩歌類或是語言類稿件。表演藝考對學生形體有何要求現(xiàn)在很多表演藝考學校已經(jīng)把聲樂和形體都列到才藝展示中了，對于這樣的學校，如果形體是你的長項那么你就選形體，反之就選聲樂。再好的稿件，如果不適合自己，那千萬不要選擇。

3.不要選擇過難的稿件

難度較高的稿件，如果讀的好，考官一定會酌情為你加分，但是，那是需要建立在你對這個稿件完全的理解與感受的基礎(chǔ)上的。如果沒有把握，還是要選擇與自身水平和能力相符的作品。 

4.不要選擇太過熱門的稿件

在藝考考場上，常常會碰到《青衣》一類非常熱門的稿件，名家、名篇也不會少，這類稿件確實非常適合朗誦。但是，作為藝考自備稿件卻是不明智的。因為考官對這類稿件非常熟悉，如果你處理的不準確、不到位，很容易就會暴露出來。能使觀眾直觀的看懂劇情、理解人物，接受劇作者對于生活的解釋，臺詞必須通俗易懂，具有口語化的特點。同時，每場考試都會有大量考生朗誦相同稿件，這很容易讓考官產(chǎn)生審美疲勞和厭煩的情緒，很不利于考官為你打分。

5.不要只準備一篇自備稿件

考試時我們隨時都可能遇到各種突發(fā)狀況。一般建議準備兩篇自備稿件以應對各種情況?？梢允且黄姼枰黄⑽?，一篇古文一篇現(xiàn)代文，一篇慷慨激昂一篇恬淡寧靜等等。

影視表演的培訓內(nèi)容有哪些？

學影視表演應該具備全方面的綜合藝術(shù)能力。點就是要對人物形象塑造的能力，職業(yè)影視表演培訓一般都會針對文化素質(zhì)修養(yǎng)、語言表達能力、藝術(shù)造詣方面對表演學習者進行培訓。

演員能力的特征體現(xiàn)，首先是一種心理活動的現(xiàn)象，是心理活動與思維方式的綜合，是體現(xiàn)肢體語言的條件要素。那么，在這個過程中，不僅了解了一類人的成長生活歷程，又增強了溝通能力，可謂體會人生百味。其能力的成因很多，主要是心理因素的培養(yǎng)，個性特征的塑造影，藝術(shù)素質(zhì)的提高。

1、心理素質(zhì)的培養(yǎng)是多方面的，相關(guān)心理學理論的學習與研究是非常必要的。

因為理論來源于實踐，理論已經(jīng)形成知識的體系，是實踐經(jīng)驗的總結(jié)，具有指導意義。表演需要學習理論知識，理論知識離不開表演的實施。

表演的實踐訓練與理論的結(jié)合，就是我們說的藝術(shù)實踐，它是表演者獲得表演知識和經(jīng)驗的很佳途徑。

2、藝術(shù)素質(zhì)的提高。

演員的藝術(shù)素質(zhì)與修養(yǎng)是決定一個表演者藝術(shù)生命得以持久發(fā)展的基礎(chǔ)和源泉，知識的獲取與藝術(shù)修養(yǎng)存在必然的因果關(guān)系，直接影響演員的思維和理解力，以及對藝術(shù)鑒賞的能力。

此外，演員必須正確得認識到表演藝術(shù)的本質(zhì)及其社會功能，更好地理解時代賦予影視創(chuàng)作的特色與要求。

3、個性特征塑造是演員自身修行很重要的部分，主要體現(xiàn)在教育環(huán)境，性格特征，思維方法等方面。

個性特征存在兩面性一是本能的個性體現(xiàn)，一種是有意識和被控制的特征表現(xiàn)。它是性格，秉性，意志、情感特點的綜合體現(xiàn)體，是區(qū)分人與人的特征之一。

演員與角色的個性特征要匹配，這是基本的條件之一。要創(chuàng)作出好的人物形象，影視演員自信心、創(chuàng)作的主觀能動性、豐富的生活實踐經(jīng)驗都很重要。

 

參加表演藝考前要先了解考試形式　　

表演藝考考生在參加表演藝考之前，需要對考試的形式有一定了解，了解考試形式如何，這樣可以更好地進行表演考試。

　　藝考表演形式：考聲樂、考臺詞、考形體、考表演;所以至少來講你要會唱一首歌，會朗誦(脫稿)一篇文章(2-3分鐘)，會跳一個舞蹈(或者武術(shù)也行)。

　這是基本的形式。

　　那么不代表你會這些了就能考上了。所以我們要弄明白為何表演要考這些?

　　大學表演專業(yè)招生的目標是：招收可培養(yǎng)成演員的，有可塑性，靈活、積極陽光的考生。

　　所以不是說你舞蹈跳的多好，歌唱的多動聽，就一定會考好。

　　考官要從你唱歌里聽到你的節(jié)奏感如何，你的聲音的可塑性如何?

　　從你跳舞里看到你的肢體是否舒展、大氣、能夠收放自如、有很強的可塑性和培養(yǎng)性。

　　從你的臺詞里也是看這些。表演里也是。

　　甚至你站在舞臺上隨便說句話都能看出來。

　　這就好比你現(xiàn)在去幼兒園里看那些小孩子一樣：小孩子們隨便做點什么，跳點什么、唱點什么，你都能看出來，哪個小孩子更機靈些，哪個小孩子更呆板些，哪些小孩子陽光，哪些小孩子膽小懦弱。

　　同樣的道理。這應該明白了吧!

劇本不可或缺的因素——臺詞

臺詞考試的初試，是通過考生讀自己事先準備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇里一段獨白，來了解考生的聲音、語言的規(guī)范化、清晰度，對作品思想內(nèi)容的理解力，以及對作品情境和人物形象的表現(xiàn)力，要求背誦，決不允許照著念。

電影對白，不等于生活語言，也不同于話劇臺詞。由于“麥克風”和擴大器的作用，更顯露出他的聲音形象以及人物情感的質(zhì)。朗誦一定不要大喊大叫，不要拿腔拿調(diào)，反對一切矯揉造作和虛偽做態(tài)。無實物訓練方式需要把注意力集中在大的行動中，但對于每一個細節(jié)都要求做逼真。從規(guī)定情境和人物性格出發(fā)，生活、自然、感人這是電影表演所需要的語言。